来，不仅对曲目本身做了深入研究，甚至对苏浅过往的演奏风格和比赛录像，都 likely 有所了解，言语间不时提及苏浅某次演奏中的“精妙处理”或“独特理解”，既表达了欣赏，也巧妙地暗示了自己会“配合”她的风格。
顾倾城在一旁听着，脸上露出满意而欣慰的笑容，不时点头附和，看向林叙的眼神充满了赞赏，仿佛在说“看，我找的人果然靠谱”。
而苏浅，从林叙开始谈论曲目起，就一直沉默着。她的手指无意识地绞紧了衣角，指节因为用力而微微泛白。林叙的话，专业，精准，无可挑剔。他提出的理解和处理方式，甚至比苏氏基金会之前推荐的那些“专家”更加高明，更贴合这首曲子的精髓，也更符合“完美”合作的标准。如果放在几天前，她或许会因为找到这样一个“懂行”的合作伙伴而稍感安慰。
但现在，听着林叙用温和悦耳的声音，条分缕析地阐述着如何“衬托”她，如何“不破坏整体的情感流动”，如何达成一场“完美”的、符合所有人期待的演出，苏浅只觉得一阵冰冷的窒息感，扼住了她的喉咙。
完美。又是完美。
她的父亲，她的老师，苏氏基金会，所有的乐评人，所有的观众，都在要求她“完美”。现在，连这位顾倾城“精心”挑选的、看似“尊重”她、“理解”她的合作伙伴，所谈论的，所追求的，最终指向的，依旧是那场无懈可击的、符合所有“标准”的“完美”演出。
没有人问她，你想怎么弹？你对这首曲子，有什么属于自己的、或许不那么“标准”、不那么“完美”的感受？没有人关心，在那些精准的触键、完美的配合、高超的技巧之下，她苏浅，作为一个活生生的人，她的心跳，她的呼吸，她的痛苦，她的渴望，究竟是什么？
他们需要的，只是一个名为“苏浅”的、能弹出完美琴声的符号。而林叙，将是确保这个符号在舞台上，以最“完美”姿态呈现的，另一道精致的、严丝合缝的枷锁。
“……当然，这些都只是我的一些粗浅想法，最终的处理，还是要以苏小姐你的感受为主。” 林叙的阐述告一段落，他推了推鼻梁上的眼镜，镜片后的目光温和地注视着苏浅，等待着她的回应，姿态谦逊而诚恳，“合作是双向的，我很期待听到苏小姐你的见解，我们一起碰撞出火花。”
火花？
苏浅的睫毛，几不可察地颤动了一下。她缓缓地、极其缓慢地，抬起了头。目光，第一次，真正地、对上了林叙那双含着温和笑意的
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