童执笔法，亦非寻常书家握法，倒似极了已故老画师沈石樵晚年因手颤而创的“拈云式”，以三指虚拈，运转全凭腕力与心意，极难驾驭。
只见墨知微左手略撩起右臂过长的礼服袖口，露出短短一截雪白内衬。他并不蘸墨，先悬腕于纸上空尺许，眼望窗外一株老梅，静默约半盏茶工夫。堂中悄然无声，唯闻呼吸与炭火偶尔噼啪。所有人目光都胶着在那小小的身影上。
倏然，他手腕一沉，笔尖点入砚中浓墨，并不掭匀，旋即提笔落纸。不是勾勒，亦非皴擦，竟是中锋直下，一笔浑圆凝重墨痕，自上而下，略略扭曲，如苍龙负痛，铁干虬枝之态，刹那立现。紧接着，笔锋侧转，于主干旁逸出数条细枝，或横斜，或上挑，用笔迅疾如风，枝梢尖锐如刺，却又在锋锐中蕴着韧劲。不过十数笔，一株古梅骨干，已赫然纸上，凛然有铮铮金石之声，傲雪凌霜之概。
“好骨法！”座中一位专攻花鸟的老画师忍不住低呼出声。画梅贵劲，此童笔下梅干，力透纸背，绝无稚弱之态。
墨知微恍若未闻，换笔，蘸极淡墨，于枝干间以“飞白”法稍事皴擦，显出老皮斑驳。继而取小笔，调胭脂与朱砂，极轻极快地点染。不是一朵一朵地描，而是腕子微颤，笔下如急雨打萍，点点猩红，错落有致地洒向枝头。疏处可跑马，密处不透风。更奇者，那些红点，并非一般画梅的浑圆花瓣，而是外廓略方，有棱有角，似绽未绽，含着无限力道，仿佛不是温柔花朵，而是凝冻在枝头的点点热血、粒粒丹砂。
最后，他以笔尖余色，在几处花苞底部，略染极淡石绿，似有还无，顿觉寒香沁骨。又于画面右下角落款，字极小，却银钩铁画，是章草体“云间墨童”四字。不纪年，不钤印。
搁笔，退后一步。从落笔到完成，不过一刻钟。
满堂寂然无声。所有人都屏息看着那幅画。画上无背景，无积雪，只一株墨梅，数点红萼。然而一股孤峭、清冷、而又内蕴蓬勃生机的气息，扑面而来。那梅似从亘古荒寒中挣扎而出，带着一身嶙峋的傲骨与灼热的生意，几乎要破纸而出。这绝非寻常文人笔下孤芳自赏之梅，亦非匠人笔下工细妍丽之梅。它有一种近乎暴烈的生命感，与这作画孩童的外表，形成一种惊心动魄的对比。
岳观亭缓缓起身，走到画案前，俯身细观。他看得极久，目光掠过每一笔枯湿浓淡，每一处点染勾勒。末了，他长长吐出一口气，沉声道：“笔力扛鼎，气韵沉雄。荒寒中有炽热，枯寂处见生机。此非童稚戏笔，乃胸有丘壑、腕有
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